Nativos de Colombus, Ohio el grupo da continuidad con Dystopia, a una serie de temas que han lanzado de forma individual
Elogiada por Forbes como una de las bandas de rock moderno con «una de las marcas más firmemente establecidas”. STARSET está creando un verdadero imperio multimedia con la música como núcleo. Sus éxitos incluyen el tema «My Demons» (2012), certificado Platino y el sencillo «It Has Begun» (2014), certificado Oro, y con más música pronto por salir. Con asombrosos 5 mil millones de reproducciones y una base de fans global que crece rápidamente.
“Dystopia,” el cuarto tema de una serie de canciones que STARSET ha ido lanzando, pinta un retrato del descontento y resentimiento que muchos sienten en el actual clima político. Lanzado estratégicamente durante la semana de las elecciones en Estados Unidos, la canción resonará con casi cualquiera, sin importar las creencias que tengan. El coro, cargado de un tono himno, se queda en la cabeza y es casi imposible de olvidar así como el poderoso videoclip que la acompaña.
La banda liderada por Tonio Ruiz, encabeza un cartel que también incluye a grupos como Trapt y Creation
La banda mexicana QBO será la protagonista de la primera actividad del Nu Metal Revolution Encore, una serie de eventos alternos que forman parte delNu Metal Revolution Vo.I.
El concierto se llevará a cabo el próximo 7 de diciembre en el Foro Alarcón, ubicado en Virginia Fábregas, San Rafael, Cuauhtémoc, 06470 Ciudad de México, CDMX.
Este concierto será una oportunidad única para disfrutar en vivo de las potentes canciones que han convertido a QBO en una referencia dentro de la escena del rock mexicano, con su mezcla característica de riffs agresivos, melodías pegajosas y letras profundas.
Los boletos ya están disponibles a través de SuperBoletos, y se espera que sea una noche llena de energía, nostalgia y rock en su máxima expresión.
-El noveno álbum de la banda: The Surface Seems So Far estará disponible a partir del 20 de septiembre a través de Fantasy Records.
Agosto de 2024 – Los pilares del rock Seether han lanzado el video musical oficial de su éxito en el Top 10, “Judas Mind”, dirigido por David Brodsky para My Good Eye Music Visuals y producido por Allison Woest.
El intenso sencillo, “Judas Mind” la canción principal del próximo disco de la banda The Surface Seems So Far, ha impactado rápidamente en la radio desde su lanzamiento en julio, subiendo en la lista de Mediabse Active Rock (actualmente en el #7) y en la lista de Billboard Mainstream Rock Airplay (actualmente en el #8), encaminándose a ser otro éxito en la carrera de Seether.
Con la fecha de lanzamiento programada para el 20 de septiembre a través de Fantasy Records, The Surface Seems So Far, el noveno álbum de estudio de Seether, es un disco agresivo sin disculpas que continúa con el legado de la banda como campeones de la emoción pura, al tiempo que exhibe su mezcla característica de agresión e introspección.
La colección de 11 canciones, producida por el vocalista y compositor Shaun Morgan con el veterano productor Matt Hyde (Deftones, Slayer) como ingeniero y siendo el encargado de la mezcla, es un viaje honesto y emocionante a través de canciones de melancolía, autorreflexión y emociones, con hooks pegajosos y un estallido sonoro que enfatiza sus muchos giros y vueltas. Añadiendo a su impresionante catálogo, Morgan y sus compañeros de banda – Dale Stewart (bajo), John Humphrey (batería) y Corey Lowery (guitarra) – suenan alternadamente seguros, pero llenos de vulnerabilidad a lo largo de The Surface Seems So Far, el sucesor de Si Vis Pacem, Para Bellum de 2020, que contó con tres éxitos número 1.
Seether acompañará el lanzamiento de The Surface Seems So Far con un tour, este otoño, de 18 fechas compartiendo con Skillet, así como presentaciones en festivales como Louder Than Life y Aftershock, llevando su auténtico y electrizante espectáculo en vivo por todo Estados Unidos.
Con cinco álbumes de oro y platino y más de dos docenas de éxitos en el Top 10 de Billboard Rock Airplay, incluidos 20 números 1 en la radio de EE. UU. (incluyendo sus himnos “Broken,” “Fake It” y “Words as Weapons”), a lo largo de una carrera que abarca más de dos décadas, Seether sigue tan vibrante y relevante como siempre.
Originario de Sudáfrica, Shaun Morgan se enorgullece de inspirarse en sus raíces de grunge y hard rock, creando una identidad sonora única que impulsó el debut estadounidense certificado como Oro de la banda y que sigue resonando profundamente con los fans de todo el mundo. El cuarteto de rock, que también fundó el festival anual Rise Above Fest durante casi diez años para crear conciencia sobre la prevención del suicidio y las enfermedades mentales, sigue siendo un faro de integridad en The Surface Seems So Far, que promete cautivar tanto a los fans leales como a los recién llegados con su mezcla de ganchos memorables, ritmos intensos y un espíritu de rock sin concesiones.
I PREVAIL y HALESTORM se preparan para embarcarse en la gira imperdible del verano de 2024. Su tour compartiendo cartel es producido por Live Nation y Hollywood Undead y Fit For A King actuarán como teloneros, haciendo de este un poderoso paquete que será recordado como uno de los mejores line-ups del verano.
La canción es una combinación épica y explosiva, al igual que la gira en sí, gracias a la química vocal entre Eric Vanlerberghe de I Prevail y Lzzy Hale de Halestorm, los riffs tempestuosos y el coro inolvidable harán que esta canción sea recordada como uno de los grandes éxitos del verano de 2024.
«Estamos emocionados de finalmente lanzar una canción juntos», dice Vanlerberghe. «Fue un reto divertido mezclar los sonidos de Halestorm y I Prevail. Nos enfocamos mucho en crear una base musical que se sintiera muy I Prevail y dejando que Lzzy brillara y hiciera lo que mejor sabe hacer. Creo que encontramos una manera muy genial de fusionar las dos identidades de nuestras bandas en una canción masiva. Estoy muy ansioso por esta gira y posiblemente tocar esta canción en vivo juntos».
«En vísperas de nuestra próxima gira juntos, nos unimos con los chicos de I Prevail y escribimos una canción original juntos», dice Hale. «‘Can U see me in the dark?‘ está escrita para nuestros fans, nuestra comunidad, nuestra familia. Queremos que sepan que son vistos y que no están solos brillando a través de la multitud de alegrías y dolores de la vida. ¡No podemos esperar a verlos este verano!»
Halestorm se ha asociado con la organización de salud mental Sound Mind Live para involucrar a los fans a comprometerse con los apoyos que proporciona el programa de salud mental gratuita a la comunidad para los fans y la comunidad en general.
Acerca de I PREVAIL:
I Prevail se han establecido como los líderes del rock pesado en el siglo XXI. Su último lanzamiento, TRUE POWER, nuevamente producido por Tyler Smyth, presenta los riffs del tamaño de un estadio que harán que se te aflojen los dientes de las encías y melodías inolvidables y extremadamente pegajosas que se quedarán en tu mente durante semanas. La banda también alterna entre voces guturales que parecen surgir de las profundidades del infierno y voces emotivas y celestiales, con una lírica íntima que llega hasta la médula. El resultado final es un álbum que resuena con el escucha de la manera más personal.
Al alcanzar el nivel de estadios y recibir dos nominaciones al Grammy — Mejor Álbum de Rock por Trauma y Mejor Interpretación de Metal por el aplastante sencillo «Bow Down» — I Prevail demostró que están hechos para durar. Hasta la fecha, han acumulado más de 4 mil millones de reproducciones globales, se acercan a los 755 millones de vistas en YouTube, y vieron a los sencillos «Hurricane» y «Bad Things» encabezar la lista de Mainstream Rock Airplay de Billboard en 2020 y 2022 respectivamente.
Varios de sus sencillos así como el álbum Lifelines han sido certificados Oro y Platino, y han sido elogiados por la prensa de todo el mundo, incluyendo Forbes, Billboard, The Hollywood Reporter y NPR. I Prevail ha afirmado su posición entre la élite del género.
SOBRE HALESTORM:
Con más de 2.5 mil millones de reproducciones globales, la banda ganadora del Grammy, Halestorm, ha crecido de un sueño de infancia de los hermanos Lzzy y Arejay Hale a una de las bandas de rock más celebradas de las últimas dos décadas. Recientemente, la banda lanzó Back From The Dead, su quinto álbum de estudio, que ha acumulado más de 100 millones de reproducciones en todo el mundo. Rolling Stone calificó la canción principal como «un aullido mordaz pero catártico sobre superar todos los obstáculos», y esa canción, así como «The Steeple», marcaron su quinto y sexto número uno en la radio de rock, respectivamente. Associated Press dijo que el álbum «definitivamente estará en la competencia por el mejor álbum de hard rock/metal del año».
Su álbum anterior, Vicious, le valió a la banda su segunda nominación al Grammy, por Mejor Interpretación de Hard Rock por la canción «Uncomfortable», el cuarto número uno de la banda en la radio de rock, y llevó a Loudwire a nombrar a Halestorm como «Artista de Rock de la Década» en 2019.
Liderada por la incomparable Lzzy Hale con el baterista Arejay Hale, el guitarrista Joe Hottinger y el bajista Josh Smith, la música de Halestorm ha obtenido múltiples certificaciones de Platino y Oro de la RIAA, y la banda se ha ganado una reputación como una poderosa fuerza de música en vivo, encabezando shows con entradas agotadas y encabezando festivales en todo el mundo, y compartiendo el escenario con íconos como Heaven & Hell, Alice Cooper, Joan Jett y Judas Priest. Además, Lzzy fue nombrada la primera embajadora de marca femenina de Gibson y fue presentadora de «A Year in Music» de AXS TV.
La banda de metalcore originaria de Ocala, FL, nos prepara para la llegada de su nuevo disco con un nuevo sencillo.
El disco STIGMA llegará de forma digital el próximo 21 de junio y en formatos físicos el 6 de septiembre a través de Fearless Records.
Riffs metaleros se encuentran con tropos del western en nuestra nueva canción ‘TOMBSTONE‘», explica la banda. «Un enfrentamiento final con un enemigo. Una pelea. Dos perros desatados».
Desde sus ominosos y tensos primeros segundos hasta los letales bajones, Wage War va con todo en «TOMBSTONE.» Tiene voces que suenan como si el vocalista, Briton Bond, hubiera hecho gárgaras con un cóctel de cuchillas de afeitar, riffs gruesos y pegajosos que te harán mover la cabeza, y percusión demoledora. «TOMBSTONE» encuentra a Wage War desatando un himno infernal que trae la artillería pesada de principio a fin.
STIGMA TRACKLIST:
«THE SHOW’S ABOUT TO START»
«SELF SACRIFICE»
«MAGNETIC»
«NAIL5»
«BLUR»
«TOMBSTONE»
«HAPPY HUNTING»
«HELLBENT»
«IN MY BLOOD»
«IS THIS HOW IT ENDS?»
MÁS SOBRE WAGE WAR:
Viajando en una trayectoria constante a la velocidad de la luz, Wage War no solo impulsa su propio sonido hacia adelante, sino que también lleva la música pesada a nuevos territorios. El quinteto de Florida siempre ha acertado con un implacable asalto dentro del metal con melodías inquebrantables. Una década de trabajo constante, naturalmente llevó a Wage War a este punto. Han lanzado una serie de álbumes que han sido favoritos de los fans del metal, incluyendo Blueprints [2015], Deadweight [2017], Pressure [2019] y Manic [2021].
Más allá de las menciones en SPIN, Modern Drummer, American Songwriter, Revolver, Guitar World y más, KERRANG! aclamó este último como «su mejor álbum hasta ahora«, y DORK elogió publicando: «Tienen la forma de lograr la aceptación por ser metaleros, poperos y simplemente fanáticos de buenas canciones. En más de una ocasión, hay un gusano auditivo asomando su cabeza a través de la tierra».
La banda también ha logrado números impresionantes, acumulando cientos de millones de streams impulsados por éxitos como «Stitch«, «Low«, «Manic» y «Circle The Drain«. En su quinto álbum de larga duración, STIGMA [Fearless Records], Wage War equipa su estilo distintivo con la rudeza industrial y el brillo electrónico, direccionando por ese camino el futuro de la banda y dejando a la vista el proceso con sencillos como «MAGNETIC» y «NAIL5«.
