Nativos de Colombus, Ohio el grupo da continuidad con Dystopia, a una serie de temas que han lanzado de forma individual
Elogiada por Forbes como una de las bandas de rock moderno con «una de las marcas más firmemente establecidas”. STARSET está creando un verdadero imperio multimedia con la música como núcleo. Sus éxitos incluyen el tema «My Demons» (2012), certificado Platino y el sencillo «It Has Begun» (2014), certificado Oro, y con más música pronto por salir. Con asombrosos 5 mil millones de reproducciones y una base de fans global que crece rápidamente.
“Dystopia,” el cuarto tema de una serie de canciones que STARSET ha ido lanzando, pinta un retrato del descontento y resentimiento que muchos sienten en el actual clima político. Lanzado estratégicamente durante la semana de las elecciones en Estados Unidos, la canción resonará con casi cualquiera, sin importar las creencias que tengan. El coro, cargado de un tono himno, se queda en la cabeza y es casi imposible de olvidar así como el poderoso videoclip que la acompaña.
El álbum estará disponible en todas las plataformas a partir del próximo 27 de septiembre
Tommy Richman anuncia oficialmente su esperado álbum debut, COYOTE, programado para su lanzamiento el 27 de septiembre a través de ISO Supremacy/PULSE Records. El anuncio de la fecha de lanzamiento del disco viene acompañado del nuevo tráiler de COYOTE, añadiendo más emoción a lo que ya está siendo un año monumental para Tommy.
Trailer del disco:
Este disco sigue al éxito de sus sencillos “DEVIL IS A LIE” y “MILLION DOLLAR BABY”, ambos se posicionaron en el Hot 100 de Billboard, con “MILLION DOLLAR BABY” ocupando actualmente el puesto número 1 en la lista Top 40 de Mediabase y en la lista Pop Airplay de Billboard. Después de debutar en el número 2 en la lista Hot 100 de Billboard, “MILLION DOLLAR BABY” alcanzó el número 1 en la lista Global 200 de Billboard y en la lista TikTok Billboard Top 50, recientemente superó los 1 mil millones de streams a nivel mundial y rompió un nuevo récord como la canción que ha permanecido más tiempo en el puesto número 1 en la lista TikTok Billboard Top 50, manteniéndose en esa posición durante 10 semanas consecutivas.
Celebrada por varios medios y críticos musicales como la canción del verano desde su lanzamiento, incluyendo el puesto número 1 en la lista de “Songs Of The Summer” de TikTokpor ser la canción más utilizada en la plataforma, la canción también ha alcanzado el puesto número 1 en la lista de Canciones en Streaming General (todos los géneros) y el número 1 en la lista de Canciones en Streaming Global (todos los géneros), y fue incluida en la lista del ex presidente de EEUU Barack Obama’s 2024 Summer Playlist. El mes pasado, Tommy también fue aceptado como uno de los primeros tres artistas independientes en unirse al grupo de talento seleccionado en el programa YouTube Foundry.
COYOTE llega como el álbum debut de Tommy Richman, tras ser firmado por: ISO Supremacy/PULSE Records, propiedad de Brent Faiyaz. El LP contiene canciones que comenzaron años atrás, cuando Tommy estaba sin dinero y solo, pero confiado en su arte. A principios de 2024, finalizó estos bocetos e ideas en el desierto. El terreno accidentado y los cielos amplios inspiraron a Tommy, quien ve a COYOTE como una continuación temática de su EP de 2022, ALLIGATOR. «He estado construyendo mi discografía durante años. No soy un artista de un solo éxito», dice Tommy, quien ya lo ha demostrado. COYOTE trata sobre arte y rango. Después de años de trabajo arduo, el nuevo álbum cerrará un gran 2024 y llegará junto con su primera gira encabezada por Tommy.
Previo a su nuevo álbum, Tommy Richman dará un show en vivo en Chicago el 15 de septiembre, después de agotar las entradas para sus shows previamente anunciados en Washington D.C., Nueva York y Los Ángeles. También hizo su debut en la televisión nocturna a principios de este mes con una interpretación de “MILLION DOLLAR BABY” en Jimmy Kimmel Live!. ¡Pronto habrá más noticias!
-El noveno álbum de la banda: The Surface Seems So Far estará disponible a partir del 20 de septiembre a través de Fantasy Records.
Agosto de 2024 – Los pilares del rock Seether han lanzado el video musical oficial de su éxito en el Top 10, “Judas Mind”, dirigido por David Brodsky para My Good Eye Music Visuals y producido por Allison Woest.
El intenso sencillo, “Judas Mind” la canción principal del próximo disco de la banda The Surface Seems So Far, ha impactado rápidamente en la radio desde su lanzamiento en julio, subiendo en la lista de Mediabse Active Rock (actualmente en el #7) y en la lista de Billboard Mainstream Rock Airplay (actualmente en el #8), encaminándose a ser otro éxito en la carrera de Seether.
Con la fecha de lanzamiento programada para el 20 de septiembre a través de Fantasy Records, The Surface Seems So Far, el noveno álbum de estudio de Seether, es un disco agresivo sin disculpas que continúa con el legado de la banda como campeones de la emoción pura, al tiempo que exhibe su mezcla característica de agresión e introspección.
La colección de 11 canciones, producida por el vocalista y compositor Shaun Morgan con el veterano productor Matt Hyde (Deftones, Slayer) como ingeniero y siendo el encargado de la mezcla, es un viaje honesto y emocionante a través de canciones de melancolía, autorreflexión y emociones, con hooks pegajosos y un estallido sonoro que enfatiza sus muchos giros y vueltas. Añadiendo a su impresionante catálogo, Morgan y sus compañeros de banda – Dale Stewart (bajo), John Humphrey (batería) y Corey Lowery (guitarra) – suenan alternadamente seguros, pero llenos de vulnerabilidad a lo largo de The Surface Seems So Far, el sucesor de Si Vis Pacem, Para Bellum de 2020, que contó con tres éxitos número 1.
Seether acompañará el lanzamiento de The Surface Seems So Far con un tour, este otoño, de 18 fechas compartiendo con Skillet, así como presentaciones en festivales como Louder Than Life y Aftershock, llevando su auténtico y electrizante espectáculo en vivo por todo Estados Unidos.
Con cinco álbumes de oro y platino y más de dos docenas de éxitos en el Top 10 de Billboard Rock Airplay, incluidos 20 números 1 en la radio de EE. UU. (incluyendo sus himnos “Broken,” “Fake It” y “Words as Weapons”), a lo largo de una carrera que abarca más de dos décadas, Seether sigue tan vibrante y relevante como siempre.
Originario de Sudáfrica, Shaun Morgan se enorgullece de inspirarse en sus raíces de grunge y hard rock, creando una identidad sonora única que impulsó el debut estadounidense certificado como Oro de la banda y que sigue resonando profundamente con los fans de todo el mundo. El cuarteto de rock, que también fundó el festival anual Rise Above Fest durante casi diez años para crear conciencia sobre la prevención del suicidio y las enfermedades mentales, sigue siendo un faro de integridad en The Surface Seems So Far, que promete cautivar tanto a los fans leales como a los recién llegados con su mezcla de ganchos memorables, ritmos intensos y un espíritu de rock sin concesiones.
La guatemalteca y la mexicana, lanzan EP que vendrá acompañado de una gira. Acá presentaciones tamos el video del nuevo single, además de que puedes escucharlo en todas las plataformas digitales.
Reconocidas por su poderosa presencia en la escena musical, ambas raperas unen su talento una vez más, para crear una producción musical conformada por 6 temas que dan voz a sus vivencias, pero sobre todo, reflejar la honestidad y madurez de su amistad. Su sonido viaja por el dembow dominicano, el trap, el house / disco y el afro pop con elementos urbanos y próximamente aterrizarán en una breve visita a nuestro país.
Rebeca Laney Audry Funk, dos de las raperas más importantes de Guatemala y México respectivamente, se unen para lanzar«40ntonas y sabrosas«, un EP conformado por 6 canciones que viajan por el dembow dominicano, el trap, el house / disco y el afropop con elementos urbanos.
Mientras tanto, antes de la salida total de su material, nos dieron una probadita de este material con el single titulado «Amor Verdadero», que habla de encontrar el amor en la amistad, y de estrechar lazos con las personas que nos ofrecen su apoyo incondicional.
El EP«40ntonas y sabrosas»se conceptualiza en una celebración por la vida, y las cuerpas diversas, amor por las amistades, la liberación de las cadenas del amor romántico, y la superación de las crisis en conjunto.
Con este pretexto, las artistas realizarán una gira juntas, que incluye Centroamérica y México, misma que estará acompañada por espacios de hip hop, voz y presencia escénica, feminismo y autogestión en la región.
Rebeca y Audry prometen una serie de shows enérgicos con un toque de espontainedad, fuerza y mensaje de lucha en el escenario, acompañado de un repertorio de éxitos y canciones de«40ntonas y sabrosas» su más reciente lanzamiento.
Acerca de Rebeca Lane
Rebeca Lane es una artista y activista guatemalteca con un contenido enfocado en los derechos de las mujeres. Con su trabajo ha realizado canciones, videos, charlas, talleres, conciertos y festivales donde las temáticas que se abordan incluyen el acceso a derechos sexuales y reproductivos, derecho a aborto libre y seguro, una vida libre de violencia para las mujeres, y las luchas de las mujeres defensoras del territorio. A través de la música se logra una comunicación sensible que rompe las barreras de lo formal, y permite transmitir mensajes vitales desde la empatía, el amor, y el propio entendimiento de cada una. Rebeca Lane ha publicado 5 discos, 2 EP, y múltiples colaboraciones con artistas como Miss Bolivia, Audry Funk, Niña Dioz, Machete en Boca, La Furia, Masta Quba, Mafalda, Tita Print, Dania Neko, Malacates Trebol Shop y más.
Acerca de Audry Funk
Audry Funk es una cantautora, MC y activista nacida en Puebla, México. Con residencia en el Bronx, Nueva York y con presencia internacional en la industria musical independiente de más de veinte años. Ha dictado ponencias sobre filosofía, feminismo y migración en instancias como el CUNY Mexican Studies Institute, Doctoral and Graduate Student’s Council – Mexican Studies Group (NYC, EUA, Centro Cultural Chimwoke de Peñalolén, (CL), entre otras. Consolidándose así, como una de las máximas exponentes de Hip Hop en español y colaborando con artistas y productores de todo el mundo, como Víctor Murillo (USA), Rebeca Lane (GT), Linda Chichester (USA), Comagatte (IT), Medusa (TN), Lirosse (FR), entre otros.
La celebración se llevará a cabo el próximo sábado 3 de agosto en el Centro Cultural Las Bombas, en Iztapalapa. El acceso será completamente gratuito
A un año de su primer evento, el colectivo Rock sobre Asfalto, celebrará con un magno evento su primer aniversario, el próximo sábado 3 de agosto, dentro de las inmediaciones del Centro Cultural Las Bombas, ubicado en Iztapalapa, muy cerca de las instalaciones de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM).
Durante el festejo que dará el banderazo de salida a las 12:30 p.m., se contará con un bazar que ofrecerá distintos artículos, puestos y estaciones de comida y bebidas y área de venta para la mercancía de las bandas participantes y memorabilia relacionada en general con la música, el rock, y disciplinas emparentadas.
El cartel del festival incluye a bandas y actos como: Emi Dilei, Canto Feral, AlvaRock G, Black Stones, Antro Clandestino, Corina y Acid Mixture. Se prospecta que el inicio de las presentaciones del elenco musical sea a la 1:00 de la tarde, y finalice después de las 8:30 de la noche, aunque pueden existir pequeños contratiempo y variaciones.
Centro Cultural Casa de las Bombas: José María Izazaga 155, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, 06080 Ciudad de México, CDMX.
El nuevo proyecto de Curry, cuenta con la colaboración de figuras del rap del calibre de: A$AP ROCKY, A$AP FERG, JUICY J, PROJECT PAT, 2 CHAINZ, MAXO KREAM, y más. KING OF THE MISCHIEVOUS SOUTH VOL. 2, ya está disponible a través de Loma Vista Recordings.
Denzel Curry lanzó su nuevo proyecto King of the Mischievous South Vol. 2, la secuela oficial del proyecto que ayudó a impulsar su carrera. Mientras que el proyecto marca un regreso a sus raíces, también señala la llegada de una nueva era en la carrera de Denzel que lo ve como un par junto a los nombres más grandes del género después de más de una década de lanzamientos aclamados por la crítica.
La primera entrega de King Of The Mischievous South fue interpretada desde la perspectiva de su personaje Raven Miyagi, un nombre otorgado por el fundador de Raider Klan, SpaceGhostPurrp. El segundo volumen encuentra a Curry operando bajo su personaje Big Ultra, una versión elevada de Raven Miyagi que es arrogante y disfruta del éxito que Curry ha visto en la última década de su carrera.
Después de anunciar el proyecto en junio, Denzel Curry ha estado causando sensación en las redes sociales con «HOT ONE» con A$AP Ferg y TiaCorine, así como con su presentación con Ferg, Tia, Key Nyata y PlayThatBoiZay en On The Radar. Un par de semanas después, Denzel estrenó su segundo sencillo, «BLACK FLAG FREESTYLE«, con That Mexican OT en una presentación en vivo de From The Block. Hace unos días Denzel y PlayThatBoiZay estrenaron sus versos de «HOODLUMZ» en vivo en Londres en el Rap Show de BBC Radio 1. Solo unos días después, la versión completa con A$AP Rocky fue lanzada oficialmente en todas las plataformas.
Curry ha estado buscando crear King Of The Mischievous South Vol. 2 desde hace algún tiempo, aunque sus primeros intentos de hacerlo finalmente se transformaron en otros proyectos, como, su álbum de 2016 Imperial y 13LOOD 1N + 13LOOD OUT de 2020. No fue hasta que intentó abiertamente crear el Vol. 2 que sus canciones comenzaron a surgir de manera natural.
Dado el sonido del proyecto, que rinde homenaje a las grandes herencias musicales del Sur de EEUU, desde Memphis hasta Houston y el propio sur de Florida de donde es Curry, sus colaboraciones incluyen a grandes de la región, tanto de la vieja escuela como nuevos, así como a otros colaboradores cuyo estilo está en deuda con el legado musical del Sur. El ex miembro de Raider Klan, Key Nyata, los baluartes de Memphis Juicy J y Project Pat, Maxo Kream de Texas, That Mexican OT y Mike Dimes, TiaCorine de Carolina del Norte, 2 Chainz y Kenny Mason de Atlanta, Ski Mask The Slump God y PlayThatBoiZay del sur de Florida, así como A$AP Ferg y A$AP Rocky, todo el dream team forma parte de King Of The Mischievous South Vol. 2.
Celebrando el lanzamiento de este proyecto, Denzel Curry será el host de «Club Mischievous» con No Strings el jueves por la noche y dará vida a un pop-up en le PÈRE con Pigeons & Planes el viernes por la noche en la Ciudad de Nueva York.
Más adelante este año, Denzel se embarcará en el Grey Day Tour y sumará algunas fechas selectas en festivales. Escucha King Of The Mischievous South Vol. 2 y mantente atento para más de Denzel a través de sus redes sociales.
Dando seguimiento a una serie de lanzamientos previos que arrancaron con Cibernativo como primer single, el músico con base en el norte del país, pone en circulación el segundo adelanto de su nuevo trabajo en solitario.
Recién salido del horno tenemos como primicia: Dakar (Independiente, 2024), segundo sencillo de Cibernativo, nueva producción de estudio de Bruno Bressa, reconocido músico y baterista regiomontano, quien deja claro con esta entrega que la constante del disco, es el arriesgue y la experimentación.
Vamos poniendo orden. De entrada, se agradece que Dakar -al igual que Cibernativo-, ponga en perspectiva que, la búsqueda por la reconstrucción y la autoexploración artística no tienen límites. Si bien es que, no estamos ante algo completamente nuevo, se agradece la firme intención de ir mucho más allá en todos los aspectos. Las correctas asimilaciones de la música africana y la electrónica, pasadas por el filtro personal de su autor, arrojan un resultado digno de señalar. Mención aparte para el guiño a Kraftwerk, gran detalle ese de otorgarle cierto misticismo a la canción con una linea melódica-argumental robótica.
Una vez más, Bruno se salió con la suya, se aleja de los lugares comunes y muestra como el estudio de la percusión le ha llevado a alcanzar niveles envidiables de comprensión y conciencia musical, en los que la tecnología, lo análogo y todos los elementos a su alcance, crean una armonía que se perfila para convertirse en una identidad musical duradera, no lo menciono a la ligera, el baterista se mueve cual pez en el agua en estos terrenos, todo embona y se siente en su lugar, lo que es doblemente admirable, ya que se trata de un o de los autores de por lo menos dos o tres himnos indie pop de mayor relevancia en México, en lo que va de este siglo.
El video para la canción es colorido y bastante animado, invita -por lo menos- a mover pies y cabeza, por más que alguien no disfrute de los bailes primitivos. Desde ésta redacción, decimos que ya esperemos con mucho gusto el disco.
COMUNICADO DE PRENSA:
BRUNO anuncia el lanzamiento de «DAKAR», segundo sencillo de lo que será su álbum «CIBERNATIVO”
BRUNO continúa dejando una marca indeleble en el panorama musical con el lanzamiento de su segundo sencillo, «DAKAR», una emocionante continuación de su próximo álbum, «CIBERNATIVO».
«DAKAR» es una celebración de la diversidad cultural y musical. Esta canción encapsula energía y espíritu, fusionando ritmos tradicionales africanos con sonidos electrónicos contemporáneos. Escrita por BRUNO y producida por Manuel Morquecho en los estudios SIERPE en Santa Catarina N.L.
«Estoy emocionado de compartir ‘DAKAR’ con el mundo. Esta canción es especial para mí, ya que es la hermanita de ‘CIBERNATIVO’ y una antesala del álbum completo que está próximo a salir. ‘DAKAR’ es un viaje emocionante que espero resuene con los oyentes de todo el mundo». «DAKAR» está disponible en todas las plataformas de streaming a partir del pasado 5 de julio.
Sobre BRUNO:
BRUNO es un artista versátil y visionario que ha consolidado su lugar en la industria musical con su enfoque innovador y su pasión por la exploración sonora. Con cada lanzamiento, continúa desafiando las expectativas y llevando a los oyentes en un viaje emocionante a través de su música. Además de su carrera como solista, BRUNO es conocido por su trabajo como baterista en bandas como Volovan y Buffalo Blanco, y ha sido nominado varias veces al Latin Grammy.
Tommy Richman ha lanzado oficialmente su nuevo sencillo: «DEVIL IS A LIE«, a través de ISO Supremacy/PULSE Recordings.
a canción sigue al éxito de Tommy: «MILLION DOLLAR BABY«, que ha sido celebrada por diversos medios y críticos de música nombrándola la canción del verano, después de haber debutado en el número 2 en la lista Hot 100 de Billboard y alcanzar el número 1 en la lista Global 200 de Billboard y en el Top 50 de TikTok Billboard. Desde su lanzamiento, «MILLION DOLLAR BABY» también se convirtió en la canción de streaming número 1 en general (de todos los géneros) y en la canción de streaming global número 1 (de todos los géneros), con bastante éxito en la radio, vale mencionar que el sencillo alcanzó el puesto número 2 en la lista de Mediabase Top 40, el número 2 en Rhythmic, y se colocó dentro del top 15 en Urban. Y todo eso en menos de dos meses, lo mejor es que Tommy apenas está comenzando.
«DEVIL IS A LIE» ya ha generado un gran revuelo y parece estar destinado a seguir un ascenso meteórico similar. Un fragmento
que Tommy publicó en TikTok antes del lanzamiento obtuvo más de 1.6 millones de likes y más de 10 millones de vistas, preparando el escenario para otro gran éxito en 2024.
El nuevo sencillo destaca aún más el estilo ecléctico y juguetonamente abrasivo de Tommy. Guiado por una melodía orquestal de violín y acordes etéreos de sintetizador, la voz de Tommy se mezcla a la perfección con elementos de disco y funk, superponiendo letras y ad-libs sobre un ritmo influenciado por los Neptunes de principios de los 2000.
Tommy Richman está en una racha ganadora y ahora se codea con los más grandes del juego, ¡con NO una, sino DOS canciones del verano!
Previo al lanzamiento, los legendarios raperos han estrenado dos sencillos: Wise up y Dreamin’. El disco colaborativo estará disponible el 12 de julio a través de Loma Vista Recordings.
(Nueva York, NY – 12 de junio de 2024) — Common y Pete Rock anuncian su primera colaboración de larga duración, el álbum: The Auditorium, Vol. 1, estará disponible el 12 de julio a través de Loma Vista Recordings – pre-ordena y guarda el álbum AQUÍ. Creado por la combinación perfecta de uno de los emcees más evocadores del hip hop (Common) con uno de sus productores más aclamados (Pete Rock), The Auditorium, Vol. 1 sin duda dejará huella en la historia del Hip Hop. El álbum es el pasado, presente y futuro sucediendo al mismo tiempo y en cualquier décad, garantiza ser un éxito absoluto.
Además del anuncio del álbum, Common y Pete Rock lanzaron el segundo sencillo del proyecto colaborativo: «Dreamin’«. Para el lanzamiento de esta canción Common y Pete también estrenan el video de una sesión en VEVO Ctrl.
«Pete Rock es uno de los más grandes creadores que el Hip Hop y la música han visto. Ha sido un sueño para mí trabajar con él en un disco. Y una vez que nos juntamos y estuve con él, todos sus discos y su MPC, sentí el espíritu de lo que siempre me ha encantado del hip hop y la música soul y por qué quise ser parte de esta expresión artística. Sus beats, su producción, sus scratches, me llevaron a un lugar donde podía ser un MC libremente. Me sentí como si estuviera en casa», señaló Common.
A finales del mes pasado, Common y Pete lanzaron «Wise Up«, el primer sencillo de su proyecto en conjunto. «Wise Up» toca sonoramente la Época Dorada del Hip Hop con una sensación contemporánea, es una canción universal para cualquier momento en la historia del hip-hop.
Escucha Dreamin´/Wise up:
The Auditorium, Vol. 1 Tracklisting:
1. Dreamin’
2. Chi-Town Do It
3. This Man’s Arms
4. We’re On Our Way
5. Fortunate
6. So Many People (ft. Bilal)
7. Wise Up
8. A GOD (There Is) (ft. Jennifer Hudson)
9. Stellar
10. Lonesome
11. All Kind Of Ideas (ft. Pete Rock)
12. When The Sun Shines Again (ft. Posdnuos of De La Soul)
13. Everything’s So Grand (ft. PJ)
14. Now and Then
15. Outro
Acerca de COMMON:
Artista, actor, autor y activista galardonado con un Premio de la Academia, un Emmy y un Grammy, Common sigue rompiendo barreras con una multitud de roles aclamados por la crítica y continuando su éxito en todos los aspectos de su carrera. Este enero, Common lanzó su libro de salud y bienestar, AND THEN WE RISE, que alienta a las personas a cuidarse a sí mismas a través de la mente, el cuerpo y el alma. El verano pasado, se le vio protagonizando “Silo” de Apple TV+ como Robert Sims, que ha sido renovada para una segunda temporada. En el invierno de 2022, hizo su debut en Broadway interpretando a Junior en BETWEEN RIVERSIDE AND CRAZY. Su último álbum, A BEAUTIFUL REVOLUTION Part 2, se lanzó en septiembre de 2021 y sirvió como una continuación inspiradora de su álbum anterior, A BEAUTIFUL REVOLUTION Pt 1, que se lanzó en marzo de 2020. En 2019, Common lanzó su exitoso álbum LET LOVE, inspirado en su trabajo y experiencias escribiendo su segundo libro de memorias, LET LOVE HAVE THE LAST WORD, que fue un éxito de ventas según el New York Times. En 2020, Common se asoció con Audible para lanzar su pódcast “Mind Power Mixtape” así como “Bluebird Memories: A Journey Through Lyrics and Life”. Ha dedicado innumerables horas y ha estado profundamente comprometido con el trabajo de justicia social y defensa en torno al encarcelamiento masivo, la salud mental y el voto. La fundación de Common, FREE TO DREAM, abarca 20 años de liderazgo como agente de cambio, utilizando su plataforma de entretenimiento para avanzar en las causas sociales más críticas del mundo, con un enfoque en la educación, la justicia, el bienestar y el empleo.
Sobre PETE ROCK:
Pete Rock es un DJ de hip-hop, productor galardonado con un Grammy. Saltó a la fama a principios de los 90 como la mitad del grupo aclamado por la crítica Pete Rock & CL Smooth. Después de que el dúo se separara, Pete Rock continuó con una carrera en solitario que le ha ganado respeto en todo el mundo. Pete Rock introdujo la fusión de elementos del jazz en la música hip-hop, lo que ha dejado una marca indeleble entre los fanáticos del hip-hop. Considerado uno de los mejores productores de hip-hop de todos los tiempos, a menudo se le menciona junto a Rick Rubin y Marley Marl.
El padre de Pete era DJ de medio tiempo y tenía una impresionante colección de discos. Pete solía acompañar a su padre a un club de cricket llamado Wembley en el Bronx y observar cómo pinchaba discos para la gente. La primera gran exposición de Pete Rock ante el público del hip-hop fue en 1987 con Marley Marl, como DJ en el programa de radio en la WBLS de Nueva York “In Control With Marley Marl”. El joven de 16 años fue reconocido por la audiencia como el hombre “que se ponía a trabajar” ya que usaba dos copias de cada disco para recortar cada canción que tocaba, cuando la mayoría de los DJ’s de Nueva York solo usaban dos copias en cada tercera y cuarta canción. Impulsado por el crecimiento de su popularidad, comenzó a producir a principios de los 90.
En 1991 se unió a CL Smooth para lanzar el EP All Souled Out. De ahí siguieron dos álbumes de larga duración, Mecca and The Soul Brother de 1992, considerado por muchos como un clásico, y The Main Ingredient de 1994. Ambos álbumes fueron lanzados con gran aclamación crítica, consolidando sus posiciones como clásicos en la historia del hip-hop. Poco después de The Main Ingredient, el dúo se separó.
Mientras trabajaba como DJ con Marley Marl en el programa Future Flavas de Hot 97 a finales de los 90, Pete Rock pudo forjar una relación con Loud Records, lo que le permitió lanzar su álbum en solitario Soul Survivor en el verano de 1998. Pete Rock continuó lanzando álbumes en solitario, incluyendo Petestrumentals en 2001 y Soul Survivor II en mayo de 2004, que le valió a Pete Rock una nominación en la categoría de «Álbum Independiente del Año» de los Source Awards.
La energía de la música house se fusiona con la fuerza del urbano para entregar una canción que pretende llevar el flow mexicano a todos los clubes del mundo. Conoce más del nuevo sencillo de Kid Pistola y Yoiker a continuación.
Kid Pistola, considerado un ícono del under mexicano, une fuerzas con Yoiker, uno de los mejores MC’s nacionales, para entregarnos Chiskeado, su más reciente sencillo, una himno dedicado al baile, la fiesta y pasarla bien sin importar el lugar donde te encuentres.
Al respecto, Kid menciona: Esta canción forma parte de mi nuevo disco, ‘Hyperclub’. Es un track lleno de energía, donde tomamos lo mejor de la música house y lo fusionamos con el género urbano, donde he desarrollado gran parte de mi carrera.
En cuanto a la temática de Chiskeado, la leyenda del urbano señala: La letra tiene un mensaje muy simple, pero poderoso, que es: para pasarla bien, no necesitas nada más que una buena compañía. No importa el dinero, ni beber, ni estar en un lugar específico: sólo basta estar con la gente que quieres y con la que más vibras para pasarla increíble.
Además de la colaboración entre Kid Pistola y Yoiker en las voces, Chiskeado fue producida por VV Brujo, uno de los grandes maestros de la consola en la actualidad. “Con este release, Yoiker, Brujo y yo buscamos expandir la escena del electrourbano mexicano. ¡Queremos inundar los clubes de todo el mundo con el poder del flow mexa!”, apunta emocionado el propio Kid.
Si eres un amante de la electrónica y el under nacionales, no dejes de escuchar Chiskeado, ya disponible en todas las plataformas digitales.
